ÖZ
Fado Nedir: Saudade, Tarih & UNESCO Statüsü
Fado, Lizbon'un saudade şarkısıdır — o çevrilemeyen özlem. Nereden geldiği, fadonun iki ailesi, tekrarlayan temalar ve UNESCO'nun onu neden listelediği.
Check dates and availability ↗Saudade üzerine kurulu bir şarkı
Fado tek bir duygusal düzlemde çalışır ve bu düzlemin bir adı vardır: saudade. Genellikle özlem ya da nostalji olarak çevrilir, ama İngilizce Portekizcenin tek bir kelimede tuttuğunu birkaç kelimeye dağıtır. Saudade bir yokluğun varlığı olarak tanımlanmıştır — asla geri dönmeyecek, belki de hiç var olmamış birine, bir yere ya da bir zamana duyulan özlem. Bunu hissetmek için Portekizce bilmenize gerek yok; dizeleri takip etseniz de etmeseniz de ses acıyı taşır. Yardımcı olan şey, fadonun kaza eseri değil tasarım gereği hüzünlü olduğunu önceden bilmektir. Bir fadista kötü bir gece geçirmiyordur. Hüzün, kasıtlı olarak çağrılan ve şekillendirilen sanatın kendisidir ve salon onun içine birlikte oturmaya gelir.
Bir liman şehrinin karma mirası
Fadonun nereden geldiği gerçekten tartışmalıdır ve dürüst rehberler bunu söyler. UNESCO bunu bir sentez olarak tanımlar — Afro-Brezilya müziği, yerel şarkı ve dans, göçle Lizbon'a taşınan kırsal müzik ve on dokuzuncu yüzyıl başı kentsel şarkı. İçinden geçen her şeyi içine alan bir liman şehrinin daha yoksul, rıhtım kenarındaki semtlerinde ortaya çıktı ve izini sürebildiğimiz en eski fado 1820'ler ve 1830'lara aittir. Bunun ötesinde, kayıt efsaneye dönüşür. Fadonun belirli bir sokakta ya da belirli bir şarkıcıyla başladığına dair kesin iddialar okuyacaksınız; bunları yerleşik tarih değil, halk hikâyesi olarak görün. Şüphe götürmeyen tek şey, on dokuzuncu yüzyılın ortasına gelindiğinde fadonun Lizbon'un kendi şarkısı olduğu, tavernalarında ve avlularında söylendiğidir.
Fadonun iki ailesi
Duygunun altında gerçek bir yapı vardır ve iki geniş ailenin olduğunu bilmek yardımcı olur. Geleneksel fado da denen fado castiço, Fado Menor, Fado Corrido, Fado Mouraria ve diğerleri gibi küçük bir sabit melodik ve armonik kalıp seti üzerine kuruludur; şarkıcı bunların üzerine, sık sık sözleri doğaçlayarak, farklı dizeler yerleştirir. Şarkı-fado anlamına gelen fado canção ise baştan sona bestelenmiştir: sabit bir melodi, sabit sözler ve bir nakarat — Amália Rodrigues'in en ünlü şarkılarının çoğunun formu budur. Gelenekçiler, bir şarkıcıya doğaçlama alanı bıraktıkları için daha eski, kalıp temelli fadoları değerli bulur. Dinleyici olarak bunları adlandırmanıza gerek yok, ama bir akşam boyunca farkı duymaya başlayacaksınız.
Şarkılar ne hakkında
Konu, duygunun ima ettiğinden daha dardır ve bir nedenden tekrar eder. Fado aşkı ve kaybını, özlemi ve kıskançlığı, denizi ve geri dönmeyen denizcileri, Lizbon'un kendisini — sokaklarını, nehrini, eski semtlerini — ve kaderi, fado kelimesinin nihayetinde geldiği destino'yu söyler. Sert yaşanmış sıradan hayatların şiiridir, bu yüzden konser salonuna ulaşmadan önce liman işçileri, denizciler ve kentin yoksulları arasında kök saldı. Sonraki fadistalar, önemli Portekizli şairlerin dizelerini eski melodilere uydurarak forma edebi ağırlık kazandırdı. Tekrarlayan temaları bilmek, dili bilmeseniz bile bir şarkının şeklini takip etmenizi sağlar.
UNESCO'nun onu 2011'de neden listelediği
Kasım 2011'de UNESCO, fadoyu İnsanlığın Somut Olmayan Kültürel Mirası Temsil Listesi'ne ekledi. Somut olmayan miras bir bina ya da anıt değil, yaşayan bir uygulamadır — kişiden kişiye aktarılan, bir topluluğun kimliğinin parçası olarak tanıdığı bir müzik yapma biçimi. Bu tescil, fadoyu bir müze parçası olarak değil, Lizbon'da hâlâ gelişmekte olan kentsel bir şarkı geleneği olarak kabul etti ve hem profesyonel casaları hem de mahalle tavernalarında söylenen amatör, kendiliğinden fado vadio'yu kapsadı. Bu statü uluslararası ilgi ve bir ölçüde koruma getirdi, ama tescilin amacı sürekliliktir: fado önemlidir çünkü hâlâ onu yaratan şehirde, yaşayan seslerle, her gece söylenmektedir.
Nasıl dinlenir
Fadoya bir gösteriye değil bir resitale gelir gibi gelin. Işıklar kısılır, konuşma durur ve tek bir ses salonu ele geçirir — bu bir dinleme türüdür ve sessizlik seyircinin buna katkısıdır. Her kelimeyi anlamayı beklemeyin; anlatımın anlamı taşımasına izin verin ve en az bir şarkının size ulaşması için önceden bir iki şarkı hakkında okuyun. Şarkıcının gitarraya nasıl yaslandığını ve karşı geldiğini, bir satırdan duygu koparmak için nasıl gerdiğini fark edin. Setler arasında salon yeniden nefes alır ve konuşabilirsiniz. Hepsini takip etmek yerine tek bir şarkıyı hissederek ayrılırsanız, fadoyu tam olarak amaçlandığı gibi anlamışsınızdır.